央广网北京10月4日消息（记者 方永磊 实习记者李帆）10月3日，北京园博园晋中园被听戏的人群围堵地水泄不通，锣鼓声、丝弦声、喝彩声、掌声此起彼伏。绍剧经典剧目《孙悟空三打白骨精》以高亢激越的唱腔、粗犷朴实的音乐和豪放洒脱的表演，引得游客流连忘返，许多观众纷纷举起手机录下台上精彩的表演。

　　图为绍剧《孙悟空三打白骨精》演出现场。（央广网记者 方永磊 摄）

　　“很久没有见过这种场景了，在园子里表演的这种形式，让男女老少聚集在一起听戏，虽然人山人海，但是很有生活气息。”来自河南的游客孙秀琴对记者表示，在天然的舞台和自然的样态中，近距离欣赏到经典的地方戏，“仿佛回到了小时候。”

　　“《孙悟空三打白骨精》是绍剧最经典的剧目之一，也是我们绍剧团的保留节目。”浙江绍剧艺术研究院院长黄芳告诉记者，“从1960年最经典的六龄童和筱艳秋主演的绍剧电影《孙悟空三打白骨精》开始，至今已经传了5代人。”

　　据黄芳介绍，绍剧又名“绍兴乱弹”“绍兴大班”，是浙江省三大剧种之一，距今已有300多年历史，拥有400多个剧目。过去，绍剧一直是绍兴赛社时主要的演出内容，乱弹班在庙宇草台、广场村野登台，锣鼓喧阗中面对万千观众引吭高歌，以慷慨激昂的唱做表现惩奸除恶、报仇雪耻等类的题材，繁音激楚，声震四方，起到了刺贪刺虐、警世醒民的作用，具有浓郁的生活气息。

　　“虽然说绍剧老少咸宜，但是在浙江有‘男人必须喜欢看绍剧’的说法。” 黄芳告诉记者，不同于南方很多戏曲婉约的表达风格，绍剧的音乐曲调丰富，音调高亢激越，旋律节奏急速明快，善于表达悲壮、慷慨激昂的情感。“绍剧这种粗犷豪放表演风格，在南方的地方戏里比较少见，更符合男士观赏戏曲的风格。”

　　绍剧《孙悟空三打白骨精》精彩的演出让小朋友们沉醉其中。（央广网记者 方永磊 摄）

　　此前很多人认为，以方言为基础的地方戏曲受制于地域因素，难以获得更大的影响力，尤其对南方剧种能否在北京观众中引起反响没有把握。而黄芳完全没有这种担忧，“ 一定要相信戏曲唱念做打的艺术手段能引起文化的共鸣。事实证明，绍剧不仅让现场的‘00后’们看得兴奋不已，去年在法国演出也获得了满堂彩，这就是经典的力量。”

　　“地方戏保护关乎文化民生，理论和实践两个方面都要加强。”黄芳告诉记者，浙江绍剧艺术研究院除了设立专门奖励机制，鼓励青年演员不断学习，还大力支持青年戏曲工作者创作时代特征鲜明、人文气息浓厚的新剧本，创新绍剧的唱腔和表演形式。此外，浙江绍剧艺术研究院还通过“小剧场”演出、“进校园”等形式和新的传播方式，走进年轻群体，来培养年轻的观众群和潜在的学员。