原标题：电影产业法规激活创作活力

　　电影产业促进法的出台,对电影业各方面的发展都具有明确的促进意义

　　业内关注许久的《中华人民共和国电影产业促进法》11月7日终获全国人大常委会讨论通过,自2017年3月1日起施行。电影产业促进法共六章60条,近八千字,对电影创作、摄制,电影发行、放映,电影产业支持、保障,法律责任等分别作了详细规定。这也是我国文化产业领域的第一部法律。

　　熟悉当下电影发展状况的人知道,在市场仍然普遍看好的情况下,创作上存在的问题却没有得到有效解决,比如对于IP的依赖较为严重,跟风行为频繁发生,类型创新进步不大,原创力度不够等。电影产业促进法其实有不少条款指向了电影内容创作,期望这些条款能够为激活创作活力起到一定的推动作用。

　　比如审查权下放,电影产业促进法确定了具有电影审查权力的部门为“国务院电影主管部门或者省、自治区、直辖市人民政府电影主管部门”,并且明确了审查时间最长期限为“三十日内”。尽管对审查标准有着同样的规定,比如第十六条写到的“电影不得含有内容”之外,还应注意到,并没有在内容方面作出更多具体的要求,各省、自治区或直辖市客观上会拥有自己对电影内容的评判标准,这意味着电影在内容审查方面迎来了宽松的可能性,给创作者带来更开阔一些的创作空间。

　　同时,在审查人数方面也有不小变化,电影产业促进法规定“不少于五名专家进行评审”。对比目前有关部门组织的电影审查委员会的36名成员,专家评审人数可谓锐减,这可以理解成,只要得到五名专家的评审通过,电影就可能会获得公映许可证。如果五名专家在电影审美上大致相同,或者对故事抱有差不多的意见,电影被修改的可能性也会下降,这也是某种创作上的鼓励。

　　当然,虽然从字面上看,“限制”比“鼓励”的内容要多,但“限制”所指方向,多和一些原则性问题相关,比如“违反宪法确定的基本原则”“侵害未成年人合法权益”等。电影业应更多关注那些没有被写进“限制”条款里的内容,在创作上多做尝试,勇于尝试,顺利度过与电影产业促进法的磨合期,用精准的创作坐标,去为电影梦注入更多可能性。

　　还必须注意到的是,“国家鼓励电影剧本创作和题材、体裁、形式、手段等创新”,这句被写进电影产业促进法的话,其实已经表明了对于电影内容创作的最基本态度,并且把“剧本创作”放在了重要的位置,剧本作为“一剧之本”的重要性,将会得到凸显,在剧本阶段多做题材方面的创新,会为电影成品打好不错的基础。对于编剧来说,可以考虑放弃墨守陈规、跟风山寨,写自己想写的故事,编写更适合于大银幕表现的作品。

　　此外,电影产业促进法第十条还规定,“国家支持建立电影评价体系,鼓励开展电影评论”,这也是有益于电影创作的一条规定。我国一直缺乏适应新形势的电影评价体系,原有的电影评价体系,受到网络评论的冲击,已经没法为电影提供理论保障。电影产业促进法在第十条规定中,还写到了“对优秀电影以及为促进电影产业发展作出突出贡献的组织、个人,按照国家有关规定给予表彰和奖励”,这意味着更多民间力量,可以参与到电影评论体系的建设中。电影评论体系的构成是多元的,比如理论研讨、合作交流、展映、影评组织等,这对于一些具有公信力的单位和个人,在电影评论体系建设方面,有了更大的活动空间,用一个健康的电影评论体系来为电影创作提供参考,有益于加快电影业的发展步伐。

　　整体来看,电影产业促进法的出台,对电影业各方面的发展都具有明确的促进意义。如何理解透这部法律,以及如何用实际行动来响应这部法律,才是创作者要真正用心去考虑的事情。