如何将影视剧场景或城市本身，打造成体验性旅游热点？在9月6日举行的长春电影节影视产业融合高峰论坛上，嘉宾们围绕“文旅与影视产业融合”这个话题，各抒己见，展开观点碰撞。
上海电影集团的影视基地30年前就已经开始打造，现已成为以制作为主、旅游为辅的综合性的影视基地。2019年该影视基地产生效益2亿元人民币，其中70%来自于影视剧的制作，30%来自旅游。“当旅游和其他的服务附加值能够做增量的话，我们的影视产业基地才有后续的发展。”上海电影集团总裁王隽说，在考虑做电影延伸发展的时候，必须要考虑到增加影视制作带来的吸附力和凝聚力，把好的影视剧制作内容转化为有可能性的、有黏度的互动性旅游产品。再有就是要学习和借鉴成功案例，吸引更多人来参与到画面中进行互动，甚至沉浸式的创作。
“我们对文旅项目的核心考核，就是一个人来了以后能不能在这里住，或是五年内再来。这都需要做好前置设计。”知名电影人、主持人刘仪伟提供的一个思路是，要把影视拍摄和旅游分开，先服务好本土游客以吸引外来游客，而且最好能产生会展经济。“当然我们拍摄每一部电影时都要提前找出它的核心元素，让它扎根在这里，产生影响，这样电影和文旅就可以结合在一起了。”
松林集团公司事务总裁史安德通过远程视频参与了讨论。他认为，影视文旅主要有三种类型，第一种是摄影棚参观，尤其是某些特殊的电影，容易受到游客的青睐。第二种是和IP相关的文旅行业的发展，比如在英国，大家对于《权力的游戏》这样的IP就非常感兴趣。第三种是关于影视拍摄的取景地，这些影片的展映就会带动很多游客的来访。
万达文化集团执行总裁兼万达影视集团总裁曾茂军认为，考量一个文旅项目能否成功有三个“性”，第一要有综合性，业态要全，让来的人能留得住。第二是独特性，只有拥有了独特性一个项目才可持续，别人不能复制。第三是重复性，这个重复性主要是指消费的角度，消费者来了以后具备重复消费的能力，来了一次还想再来第二次。
