9月6日，第十五届中国长春电影节影视产业融合高峰论坛举行。与会嘉宾围绕“全球一体化背景下的影视产业融合”这一议题，发表了自已的真知灼见。
万达文化集团执行总裁兼万达影视集团总裁曾茂军分析认为，中国电影产业链比较单一，票房收入占82%，衍生品收入占10%，其他收入占8%，而好来坞电影的票房收入只占三分之一。“非票房收入占比偏低，风险非常大。要改变这种严重依赖票房的现状，产业融合是解决之道。”
这个“解决之道”的核心就是做加法。曾茂军从四个方面进行了阐述。一是影视的IP化。像《唐人街探案》一样，把单一的作品变成一个系列，从一个电影作品衍生出电视剧、动漫、网剧等。二是超级IP的影游化。比如电影《葫芦兄弟》这个IP，先有动漫电影，后又打造了游戏，并用这个IP做了一款视频，点击量超过6亿，总体上又增加了2亿的收入。三是所有影视IP的商品化，衍生品的规划和设计至关重要，这条路虽然很难，但是必须要走。四是影视IP的流量化，这是“眼球经济”，未来所有的影视IP和长短视频的结合，就可以扩展这个IP的生命力。
因疫情影响院线电影临时改道网上播放，《囧妈》开创的这种不得已而为之的模式，是不是将来影视产业融合的一个范本？博纳影业集团创始人兼董事长于冬认为，这是为平民打造的“平台电影”，是电影生态的改变。这种改变倒逼院线电影必须做到高精尖才有生存的空间。但两者还应有所差别，院线电影必须不断强化它的剧场效果，才能把观众请回电影院。
融合是为了更好地出发。中国电影什么时候才能真正走向世界，在中国市场之外取得比较好的票房？华纳兄弟中国区总裁赵方以电影《锯齿鲨》为例说明，这部中美合拍的影片，选择了现代化的题材和鲨鱼这一没有文化壁垒的角色，被全球观众所接受，电影还请了好莱坞的编剧、制片人，用国际化的表达方式和发行平台，取得了成功，“票房非常好”。
保利影业董事长李卫强认为，讲述的故事一定要有世界的表达方式，要培养这样的导演和各种各样的人才，要加强多层次多渠道的发行体系建设，还要培育国际领先的企业，推动我们的电影走出去。
