央广网上海6月13日消息（记者刘一荻）“动画是有魔力的，动画创作是没有时间界限的永恒的艺术。”12日下午，白玉兰电视动画片大师班在上海举行。美国动画制作人、动画咨询师、第25届白玉兰奖动画片评委主席霍文东，日本Polygon Pictures董事长兼CEO、第25届白玉兰奖动画片评委盐田周三，中国动画导演、第25届白玉兰奖动画片评委刘阔等悉数出席，分享了各自对当下电视动画片发展趋势的观察。
影视作品成功的基础是好故事
“影视作品成功的基础就是故事，其余的动画、音效之类的都是建立在此基础上的。同时不光要有好的故事，还要有令人信服的故事背景，以及了解观众的喜好。”经典动画电影《狮子王》《阿拉丁》的制作人霍文东表示。在他看来，讲故事时要建立相应的规则，即结构化的内容。文化差异是无法回避的问题，但真挚的情感却是世界共同的语言，“中国电影可以让西方观众看懂，西方的经典故事《罗密欧与朱丽叶》《灰姑娘》等，在中国也能找到对应的版本。”但他同时指出，中国不缺好故事，中国古典文艺的精髓变成影视作品时，仍需要在讲故事的环节不断发力。
“有人告诉我，好莱坞是公式化的电影。”霍文东对此提出了自己的看法，他认为任何剧集内容都有结构，有成功的公式，但公式不等于刻板。创作者需要遵守一些已有的规则，但更重要的是了解规则，不断创新，打破常规、打破思维的条条框框，“不按常理出牌才能吸引观众眼球，迈出致胜的第一步。我们要有鲜明的公式，而不是老套刻板。”
中国动画不应急于“出海”
近年来，好莱坞与日本动画寻求中国市场机会的同时，中国动画也在积极探索走向海外的路径与方法。如今，中美合拍的动画电影不断刷新票房，中国传统动画题材、艺术形式出口海外已成为常见现象。
中国动画导演刘阔认为，“动画要想走出去，自己一定要足够强。”他表示，现阶段的中国动画不应急于推广到海外，首先要让本国观众接受喜欢，再向外推广，才是合理步骤。“不排除个别片子在海外推广比较成功，但这是个例，动画需要先形成产业模式，足够强才能走到外面去。”刘阔说，人类情感在全世界都会产生共鸣，但共性之下仍有个性，不同国家都有独有的情感表达，“因而要想走出去，必须先把本国文化研究明白，征服了本国观众后，再有能力做与海外差异化的内容，再做更具普适价值的题材和作品。”
刘阔在论坛上坦言，目前，中国动画与国际优秀动画相比，在抓故事框架和结构上仍有很大的进步空间。“国内很多创作者还没有掌握最基础的创作公式，只有做好最基础的东西，才可能颠覆与创新。”
国际合作助力动画产业走向共赢
目前，全球动画产业正在进入新的时代，合作与创新成为各国动画产业发展的驱动力。日本Polygon Pictures董事长兼CEO、第25届白玉兰奖动画片评委盐田周三表示，日本的动画产业也正在逐渐改变原本内向的态度，与包括中国在内的全球伙伴合作，不断推动动画产业走向新的繁荣。
据盐田周三介绍，日本动画产业的创新突破大部分是从流媒体开始的。流媒体帮助日本动画解决了很多问题，包括突破原本播放媒体和内容形式的限制，从而帮助动画在全国范围传播，并进一步走向海外。他同时坦言，日本动画仍需要改变内向的态度，积极地走出去寻找合作机会，将更多观众喜欢的元素纳入到动画当中。目前，日本业界与中国的哔哩哔哩、优酷、腾讯、爱奇艺等平台进行了很多合作，有超过900部日本动画在中国网络平台播放。
如今，动画行业正在进入新的爆炸时代，未来或仍有巨大发展潜力。盐田周三坦言，希望中日可以加强合作，“因为彼此假想中的需求和现实或许不一样。未来只有更好地了解彼此，找到真正的契合点和诉求，通过密切沟通合作，才能找到双赢的好办法。”
目前，随着科技的进步，电视和电影差异正逐渐变窄，播出平台发生了很大变化。霍文东认为，动画原本的内容结构正在重建，创意策略也要随之调整。此外，动画与AI、VR领域、游戏领域、电影院领域联系的不断加深，将推动动画产业迎来新一波的“大爆炸”。
“咚咚锵” 鼓点起赛龙舟 端午将至好热闹
